Ramón Luis Herrera: “Un diccionario es una obra eternamente en marcha”

Octubre 20, 2015 - 1:56pm

Diccionario de autores“Un diccionario nunca está al día, un diccionario es una obra eternamente en marcha”, afirmó  Ramón Luis Herrera en la ciudad de Matanzas, mientras era presentado el Diccionario de autores de la literatura infantil cubana (Gente Nueva-Unión, 2015), obra que él preparó junto a Mirta Estupiñán González.

“Me estoy refiriendo específicamente al tipo de diccionario especializado que nosotros preparamos, pero si se piensa un poco puede ser generalizable ese criterio a todos los otros; los diccionarios son así, perfectibles a cada momento”, comentó Ramón Luis.

“En el caso del nuestro, tan solo en el lapso de tiempo entre su cierre (principios de 2012) y su publicación (2015) ya se encontraba dejando una brecha por cubrir: en el tan dinámico panorama editorial cubano contemporáneo es inevitable que en este periodo debe haberse incrementado la lista de libros e incluso de nuevos autores, los cuales obviamente no fueron recogidos en nuestro trabajo.”

El Diccionario de autores de la literatura infantil cubana, en dos tomos, y con un total de 622 páginas, hace referencia a 699 escritores de la Isla, desde los albores del siglo XIX hasta la actualidad, en los géneros de poesía, narrativa, teatro, divulgación científica e histórica, entre otros.

Raúl Ruiz, el oficio de enseñar

Octubre 20, 2015 - 11:10am

Raúl RuizRaúl Rubén Ruiz Rodríguez (Villa Clara, 1941-Matanzas, 2004) ha de permanecer en los anales de la cultura matancera como uno de los pioneros en promover, con una visión renovadora, los estudios sobre nuestra historia local. Lo conocí en septiembre de 1989. Había concluido yo mis estudios superiores en la Universidad de La Habana y en mi título se especificaba que egresaba como Licenciada en Historia Universal, en la especialidad de Historia de América. Cuando llegué al Museo Provincial, el palacete que le sirve de sede atrajo de inmediato mi atención por su atmósfera decimonónica y por los personajes reales e imaginarios que ahí habitaban.

Sin embargo, en cuanto supe que mi labor consistiría en indagar acerca del pasado yumurino, el escepticismo se apoderó de mí. Soñaba con transitar por los vericuetos de la historia y la cultura de “Nuestra América” y supe de pronto que solo sería un punto geográfico de toda esa enorme región, el que debía ocupar mi centro de atención profesional. Fue entonces que conocí a Raúl, quien estaba al frente del Departamento de Investigaciones del museo. Esa imagen primera me provocó una mezcla de respeto y de temor a la vez. Ignoraba yo su extraordinaria trayectoria como pedagogo, pero esta faceta estaba irrefutablemente incorporada a su quehacer y a su entrega profesional. Recuerdo que me mostró –con evidente pasión- los títulos clásicos de la historiografía matancera para familiarizarme con lo que a partir de entonces sería mi contenido fundamental, como miembro del departamento. Su entusiasmo y mis lecturas, bastaron para enamorarme de una región que se insertaba en la historia de Cuba con una personalidad  muy propia.

Sistema de Ediciones Territoriales: Un hito en la historia del libro cubano

Octubre 19, 2015 - 10:22pm

Ediciones TerritorialesComo un hito en la historia del libro cubano fue considerado el Sistema de Ediciones Territoriales (SET), durante un encuentro que tuvo lugar en la ciudad de Matanzas para celebrar el aniversario quince del surgimiento de esa iniciativa.

El encuentro contó con la presencia de editores, diseñadores, ilustradores, emplanadores y trabajadores de la imprenta, así como de importantes escritores que han dado a conocer muchas de sus obras a través de  Ediciones Matanzas, uno de los veintidós sellos editoriales que forman parte del SET en todo el país.

El dramaturgo Ulises Rodríguez Febles realizó una intervención donde afirmó que rendir homenaje al SET era “rendir homenaje a un hito de la historia de la literatura cubana, por la importancia que tiene en la permanencia y promoción del libro, en su sociabilización desde otra perspectiva; por el aumento de las posibilidades de comunicación,  géneros, autores.

“Estamos celebrando otra perspectiva de la edición del libro, un aporte esencial al resguardo de la memoria cultural de la nación, una semilla que la historia recogerá como un árbol con muchos frutos que constituyen un legado a la literatura cubana”, dijo Rodríguez Febles.

Sankia. Una novela estremecedora

Octubre 19, 2015 - 10:35am

SankiaZajar Prilepin plasmó su experiencia de vida en la novela Sankia, que ha logrado con éxito diez ediciones y fue finalista del premio Russki Buker, uno de los más prestigiosos en el ámbito de las letras rusas.

Escritor y periodista, comenzó a publicar en el año 2003 en las revistas Druzhba Narodov (Amistad de los Pueblos), Novy Mir (Nuevo Mundo), Iskusstvo Kino (El Arte del Cine), Roman-Gazeta (Diario-Novela), Siever (Norte).

Tiene columnas en los diarios Medved (El Oso), Russkaya Zhizn (La Vida Rusa)  y  Ogoniók (La Llamita). Es miembro del consejo de redacción de la revista Druzhba Narodov  y secretario de la Unión de Escritores de Rusia. Autor de los libros Patologías (novela, 2005), Sankia (novela, 2006), El pecado, una vida en varios relatos (relato, 2007), Las botas llenas de vodka caliente: cuentos de muchachos (cuento, 2008), Vengo de Rusia (ensayo, 2008), Eso tiene que ver personalmente conmigo (ensayo, 2009), El mono negro (novela corta, 2011), El convento (novela 2014), entre otras publicaciones. Su obra ha sido traducida a doce idiomas: inglés, árabe, búlgaro, chino, letón, polaco, rumano, serbio, finés, francés, checo, y ahora español.

José Manuel Espino tributa homenaje a El principito

Octubre 19, 2015 - 10:33am

Jose Manuel EspinoJosé Manuel Espino acaba de ganar el premio Ismaelillo de literatura para niños y jóvenes, otorgado por la Uneac, con el cuaderno de poemas “Asteroide B 612”, en cuyas páginas, como su propio título sugiere, tributa un homenaje a El principito, clásico universal escrito por el francés Antoine Saint-Exupery.

“Establezco, o al menos trato de establecer un diálogo con El principito desde la sensibilidad, partiendo en todo momento de un lenguaje que no se entretiene en los artificios poéticos sino que es más bien austero, en el intento de ir a las esencias”, comenta el autor.

“Es un lenguaje que destaca asimismo por resultar menos «fácil» que el lenguaje que habitualmente consideramos como lenguaje para este tipo de lectores; es un lenguaje más críptico, más misterioso, desde el cual se consigue una atmósfera especial, cerrada en sí, única.”

“Podría decir que se trata de un libro que subraya muy poco, que se basa sobre todo en códigos más «subterráneos», que deja muchas interrogantes, deja más bien sensaciones, intenta en todo momento despertar la emoción, lo más grande que se puede esperar tras escribir un libro.”

La musa matancera de Julián del Casal

Octubre 19, 2015 - 9:23am

Julian del CasalFueron los encantos de una matancera-habanera, miembro de una acaudalada e ilustrada familia, los que motivaron en el poeta y narrador Julián del Casal (La Habana, 1863-1893) los versos de Kakemono. Considerado uno de los precursores del modernismo en Hispanoamérica, Casal aportó a las letras cubanas una nueva sensibilidad. Transitó del romanticismo al modernismo para legarnos una poesía plena de riquezas sensoriales y de un dominio axiomático de las métricas. Innovador y apasionado, sus tres libros publicados en vida  (Hojas al viento, Nieve y Bustos y rimas), así como toda su obra recogida en publicaciones literarias de su tiempo, ofrecen un escritor consumado, cuyo legado constituye uno de los tesoros más valiosos de la literatura cubana de la decimonovena centuria.

María Luisa Rosa Cay Deville fue el nombre de la musa que lo llevó a escribir una de esas composiciones en la que exotismo, prodigalidad verbal y cromatismo apuntan indefectiblemente a su poética. Había nacido María en Matanzas, el 3 de febrero de 1862. Unos meses después, el domingo 15 de junio, fue bautizada en la iglesia San Carlos Borromeo, hoy Catedral de la archidiócesis yumurina (1). Su padre fue Ricardo James Cay, oriundo de Francia, según los documentos parroquiales, aunque en algunos textos se le atribuye la nacionalidad inglesa o norteamericana, indistintamente. Miembro del Liceo Artístico y Literario de esta ciudad y aficionado a la poesía, Cay ocupará, posteriormente, importantes cargos en la diplomacia insular. De hecho, su actuación como canciller del consulado imperial de China en la capital habanera favorecería la adopción de ciertas costumbres y gustos orientales en su entorno doméstico, siendo su residencia una suerte de extensión de aquel universo exótico, tan apegado al gusto de los escritores modernistas.

El callejón de Quintanales

Octubre 19, 2015 - 9:21am

Callejón de QuintanalesEra lunes, bien temprano. Le sorprendió que aquel negro curtido se le parara en frente proponiéndole con insistencia la venta del machete. En la calle ya había algunas personas y bastaba una simple mirada –sobre todo una vieja y endurecida mirada como la de aquel hombre- para descartarlo de entre los compradores potenciales. Enseguida se acordó de Lombroso -rarísima trastadas de la mente- Apenas había escuchado a su vieja hablando del italiano positivista y de sus irracionales teorías sobre el rostro de los delincuentes, como para  acordarse de pronto,  en aquellas circunstancias. No lo pensó mucho más y saco los 80 pesos de la cartera. Recordó que allá arriba en la zona de los edificios nuevos, el reparto de los peloteros como ya lo conocían popularmente;  las cosas se estaban calentado y que su viejo hablaba con insistencia de la necesidad de protegerse, ante la actitud impredecible que pudieran adoptar  los vividores que se la pasaban merodeando. El machete era de cabo rojo, marca Bellota, grande, nuevo y brilloso, con el filo aún virgen. Un objeto bello  que tenía a la vez la condición de infundir temor.

Editorial cubana publicará más de 120 títulos para niños y jóvenes

Octubre 19, 2015 - 7:38am

Ronda de los suspirosLa editorial cubana Gente Nueva, especializada en la literatura para niños y jóvenes, dará a conocer durante este año unos 120 títulos de diversos géneros literarios, y de autores de la Isla y extranjeros.

En declaraciones exclusivas para Mar Desnudo, Hermes Moreno, director de esta casa editora, dijo que “la mayoría aún se encuentran en producción, aunque deben ir saliendo en lo que queda de año”.

“Son textos que también presentaremos al público durante la próxima Feria Internacional del Libro, como parte de los esfuerzos que se hacen en el país para promover la lectura, especialmente entre las nuevas generaciones”.

“Es un auténtico reto conseguir que nuestros niños, que nuestros jóvenes resulten cautivados por la lectura, en medio de un panorama donde los videojuegos o los audiovisuales, por ejemplo, se tornan rivales complejísimos a la hora de captar su atención.”

Recibe Matanzas Premio de la Crítica Científico Técnica

Octubre 18, 2015 - 3:29pm

Premio Crítica CientíficaDos nuevos títulos de Ediciones Matanzas han sido reconocidos en la nueva más reciente convocatoria del Premio Anual de la Crítica Científico Técnica, el cual será entregado próximamente en la capital cubana.

Milanés, las cuerdas de oro (Ediciones Matanzas), biografía escrita por Urbano Martínez Carmenate,  recibió uno de los seis premios que tradicionalmente se otorgan en este certamen, mientras que le fue conferida una mención especial al ensayo El (des)conocido Juan Marinello, de Alina López Hernández.

Dado a conocer el pasado año durante las celebraciones por el bicentenario del nacimiento del poeta romántico decimonónico,  Milanés, las cuerdas de oro está sustentado en una rigurosa investigación que hace confluir las voces del propio biografiado, la de sus familiares, amigos y compañeros de labor intelectual, las de su tiempo…

“Ya yo había publicado hace más de tres décadas una primera biografía sobre esta personalidad de las letras cubanas, pero esta de ahora, que es completamente distinta, es decir, que es otra, la supera, logro aquí una mejor aproximación a Milanés, a partir de la propia estructura de la obra, de su escritura, de los propios  análisis acerca de ese autor y de su tiempo, en lo que sin duda influye una mayor experiencia mía como escritor”, ha comentado Martínez Carmenate acerca de su libro.

FIART 2015 estará dedicado a Matanzas

Octubre 18, 2015 - 3:08pm

Fiart MatanzasLa provincia de Matanzas es el territorio al que se dedicará especialmente la décima novena edición de la Feria Internacional de Artesanía (FIART), que se desarrollará en La Habana, en Pabexpo, del 3 al 20 de diciembre.

Se tiene previsto que los artesanos de esta región cuenten en Pabexpo con tres áreas representativas, en las que pondrán a disposición del público una amplia y significativa muestra de su quehacer creativo.

En una se exhibirán obras premiadas en salones de la filial matancera de la Asociación Cubana de Artesanos Artistas (ACAA) como Puro Arte y Arte del Fuego, a las que se unirán piezas de más de 120 creadores con una destacada trayectoria.

El segundo espacio matancero lo conformarán quince stands individuales, donde estarán artífices de diversas manifestaciones, así como la galería El Retablo y Ediciones Vigía.

Entre los artesanos presentes en los stands se encuentran los ceramistas Manuel Hernández, Sergio Roque Ruano, Osmany Betancourt (Lolo), Lázaro Lamelas, Luis Grasso (Zulimo), Edel Arencibia, Jorge Luis  Coto, Richael Rivero y Omar García Medina.

Renombrado músico japonés elogia a la Sinfónica de Matanzas

Octubre 17, 2015 - 3:15pm

Sinfónica de MatanzasEl renombrado violinista japonés Ryu Goto reconoció la profesionalidad de la Orquesta Sinfónica de Matanzas (OSM), con la cual compartió el escenario en una exitosa presentación que tuvo lugar el pasado 19 de septiembre en el cine-teatro Velasco, de la ciudad de Matanzas.

“Es una orquesta excepcional, cuenta con una técnica y preparación exquisitas”, expresó el virtuoso músico, quien también elogió la sensibilidad artística de los integrantes de la agrupación matancera que arriba a sus 65 años de fundada.

Yleana Moliner Castañer, directora de la OSM, dijo que “este fue un concierto de lujo: contar con el maestro Ryu Goto es un privilegio para la cultura cubana, y en particular resultó una experiencia importante para nuestros músicos, especialmente para los más jóvenes”.

Ryu Goto abrió el programa con la interpretación como solista de Las cuatro estaciones, de Vivaldi. Seguidamente, dirigió la agrupación  matancera en la Sinfonía no. 8 Opus 88, del checo Antonin Dvorak.

Encuentro de ciudades patrimoniales en Matanzas, la Atenas de Cuba

Octubre 17, 2015 - 12:24pm

Ciudades PtrimoniosAprovechando que en el Castillo de San Severino, actual Museo de la Ruta del Esclavo, se efectuaba  el evento científico Atenas 2015, organizado por la filial provincial de Historiadores en Matanzas, los representantes de cada una de las diez ciudades pertenecientes a la Red de Oficinas del Historiador y del Conservador de las Ciudades Patrimoniales de Cuba expusieron sus expectativas y retos en un panel convocado al efecto.

La cita matancera  reunió a los representantes de las Oficinas del Historiador y Conservador (hasta el momento diez ciudades cuentan con esa institución), quienes debatieron sobre los alcances jurídicos que facilitarán la implementación de sus prioridades respecto al rescate y preservación del patrimonio histórico-cultural. Constituida por acuerdo del Consejo de Estado en 2013, la conformación de esa red nacional  tuvo en cuenta a aquellos  territorios que han alcanzado el reconocimiento de la UNESCO como sitios del Patrimonio Mundial, o que dentro de su ámbito posean lugares exaltados por ese organismo internacional.

«Al proponer esta iniciativa, el General Presidente Raúl Castro Ruz demostró su especial interés y preocupación por la cohesión y buena marcha que supone el intercambio de experiencias para su aplicación adecuada a la identidad de cada una de las ciudades cubanas», expresó en la carta dirigida a los participantes el Historiador de La Habana, Eusebio Leal Spengler, quien no asistió esta vez a la cita por encontrarse en gira de trabajo por los Estados Unidos, específicamente por las ciudades de Tampa y Nueva Orleans.

Don Zenén

Octubre 17, 2015 - 6:18am

Don ZenénSi hay un sitio donde tan bien se está, es Matanzas. Matanzas es los amigos, el teatro, el puente sobre el San Juan,  la Plaza Vigía y sus vigías, Guanima y mis hijos, Albio y sus ratoneras, el camino a la playa de la infancia y a la casa de Joseíto, El Mirón, Mercedes, Pancho y su hermosa prole, Ulises, Pedro Vera y su amabilidad, el parque de La Libertad, la noche.

Matanzas es las estaciones de Zenén y Rubén. No hay lugar en Cuba donde los homenajes, al menos en el teatro, se sientan verdaderos, auténticos, aun con las formalidades de rigor. El jubileo nace de manera natural, los invitados no nos enteramos de las dificultades de la bodega, que las hay. Se da fácilmente, con gracia y clase.

Hace unos días Zenén Calero cumplió 60 años. Mucho antes nos habíamos dado cuenta del calibre de este caballero, de su estirpe, cuyos ejemplares escasean en la familia de los humanos, para decirlo científicamente.  Mucho antes habíamos advertido ese linaje de hombre de bien combinado con talento, inteligencia, bondad, creatividad, cultura, encanto. No era un dato. Es un conocimiento tácito. Zenén es todo eso y las palabras no llegan a su altura, amén de que pueda quedar cursi, y está de más decir que no importa.

Abriendo obturador: Zenén Calero, (el arquitecto de las formas) arriba a su 60 aniversario

Octubre 16, 2015 - 4:29pm

ZenenSe cumplen años porque alguien o algo, una especie de superstición, aunque sería mejor decir la costumbre, definió el día de nuestro nacimiento como una hermosa reiteración desde la cual crecemos durante cada segundo que pasa. Sin embargo, se pueden cumplir años diariamente o nunca, quiero decir, casi nunca. Si una persona es perezosa, y pasa frente a la realidad sin detenerse en ella, en sus enredados vericuetos, en sus prolongados misterios, quizás no cumpla años, sino días prestados en el mundo; pero si pensamos en alguien como Zenén Calero, 15 de Octubre de 1955, Diseñador Escénico, alguien que además de detenerse con profunda mesura en el misterio que es la realidad, y en cada uno de los detalles, mínimos o particulares, que conforman su esplendor, convirtiendo lo real en un pentagrama, o en una sinfonía de colores, además útiles, funcionales, concretos, porque encarnan directamente en marionetas que quieren, por alguna razón, ser humanas, y en paisajes que en ocasiones superan la belleza de la naturaleza, imitándola, coincidirán conmigo en que se pueden cumplir muchos años diariamente, sin perder, por supuesto, la frescura, el júbilo, la infancia.

La poética del ritmo en Alfredo Zaldívar

Agosto 5, 2015 - 1:21pm

Cuchillos en el aire. Alfredo ZaldivarLa concepción de una “poética del ritmo” en la obra de Alfredo Zaldívar fue señalada durante la presentación de Cuchillos en el aire, una antología de este autor dada a conocer por Vigía, durante las celebraciones por el aniversario treinta de la fundación de esta casa editorial en la ciudad de Matanzas.

Con edición bilingüe (español e inglés), esta selección contiene catorce poemas, donde, según aprecia el poeta y editor matancero Leymen Pérez, a cargo de la presentación del libro, “la poética del ritmo (...) está inmersa en un lenguaje que no solo es verbal sino musical y visual, sensible y mental”.

Leymen estima además que se trata de “una poética que no es hermética ni se sostiene en un discurso enrarecido (...) sino que transmite disímiles emociones y elementos espirituales y multireferenciales, con una invulnerable concentración expresiva y temática”.

Editado por Laura Ruiz y con diseño e ilustración de Johann E. Trujillo, este libro fue llevado al inglés por el poeta australiano Peter Boyle, traductor habitual a ese idioma del importante escritor cubano José Kozer, quien lo entusiasmó a realizar tal tarea.

Kozer había leído Cuchillos en el aire, así como un pequeño cuaderno de Zaldívar titulado Precipicios, y quedó favorablemente impactado, al punto que le comentó en un mensaje electrónico: “hay poemas que me asaltan y sobresaltan; en general tu estro es rico, conciso, y a la vez en extremo poético: y es inteligente (…)”.

La mujer, presencia entrañable en la poesía de Eliseo Diego

Agosto 5, 2015 - 10:06am

Eliseo y BellaLa mujer, presente con frecuencia y de manera entrañable en la obra de Eliseo Diego (1920-1994), motiva un poema inédito que este reconocido escritor cubano dedicara a su esposa Bella García Marruz, y que recientemente ha sido puesto a disposición de los lectores en un pergamino preparado por Ediciones Vigía, en la ciudad de Matanzas.

Breve, de dos cuartetas, y titulado “Primer retrato de Bella en Arroyo Naranjo”, fue calificado como un “poema muy sencillo”, “un divertimento”, por la hija del autor, Josefina de Diego, Fefé, quien facilitó el acceso a este texto que, según ella, es uno de los pocos poemas inéditos de su padre, “pues ya prácticamente todos están publicados”.

Fefé recuerda que estos versos fueron motivados por una fotografía de su madre, Bella, durante su primera visita a Arroyo Naranjo, a la finca donde Eliseo Diego viviera de niño, hasta los nueve años, evocada por él con fascinación, y a la cual llevaría a su entonces novia, así como a la pareja de jóvenes enamorados que también formaban la hermana de esta, Fina García Marruz, y Cintio Vitier.

“Como era un lugar realmente maravilloso —recuerda Fefé—, con tantos árboles, tan esplendente, mamá quedó encantada, y de pronto, muy seria, muy solemne, le pidió a papá: «Cuando nosotros tengamos hijos, quiero que vengan a vivir aquí, quiero que aquí estemos todos». Alguien le tomó una fotografía a mamá. No recuerdo quién. Quizás papá, quizás Bella o Cintio. No recuerdo. Solo sé que de allí salió aquella imagen que motiva este poema.

Libro sobre Lola María recibe premio de investigación histórica

Agosto 5, 2015 - 9:19am

Ediciones Vigía. Matanzas“Dolores María Ximeno, otras miradas”, de Mireya Cabrera Galán, fue el proyecto ganador del Premio de Investigación Histórica Pedro Antonio Alfonso 2015, el cual estimula el estudio de temas relacionados con la ciudad de Matanzas y es convocado por Ediciones Vigía y la fundación Alfonso Carreño y Alfonso.

El texto brinda un acercamiento biográfico a Dolores María Ximeno y Cruz (Matanzas, 1866-1934), más conocida como Lola María, y autora de Aquellos tiempos… Memorias de Lola María, relevante testimonio que aporta un fresco de gran parte del siglo XIX.

Según Mireya Cabrera Galán, “la vida de esta mujer es poco conocida todavía, y es un hecho que parte de sus propias Memorias..., donde se corre, se aparta, y no se mira a sí misma, sino a los otros, a sus alrededores, a su contexto; tampoco los investigadores contemporáneos se han fijado mucho en ella, más bien han centrado sus observaciones en su libro”.

“Dolores María Ximeno, otras miradas” se halla estructurado en nueve capítulos, en los cuales hace un recorrido por la vida y obra de esta famosa matancera, a partir de una exhaustiva consulta de fuentes documentales, periódicas, iconográficas y bibliográficas, así como de las inevitables referencias a sus Memorias...

De oposiciones y complicidades o Anhedonia, quince años después

Agosto 5, 2015 - 1:13am

De oposiciones y complicidades o Anhedonia“¿El éxito es un premio? ¿Es la fama? [...] ¿Quién mide el éxito?” (54) reflexiona la protagonista del cuento “Felicidades Mayte”, del libro Anhedonia, de Mylene Fernández Pintado. La pregunta lanzada al vacío, retórica –porque se sabe de antemano la inutilidad de la respuesta– recorre el conjunto merecedor del Premio David en el lejano y cercano 1998, atraviesa el almanaque y ronda en estos días la mente de sus lectores. ¿Cómo es posible que más de quince años después este libro admita una reedición imprescindible y una lectura aún provocadora de inquietudes y preguntas? Avanzando las páginas es posible hallar sino la respuesta categórica sí en cambio un grupo de pistas iluminadoras sobre la actualidad de estos textos.

Fernández Pintado, a fines de la década del noventa del pasado siglo, se ponía a la cabeza de la presencia de la huella trasatlántica, esa clasificación académica que aún trata de encontrar su lugar en la Isla. Eran los años posteriores al derrumbe del llamado campo socialista y Cuba estrechaba alianza con España. Los lazos económicos y emocionales adquirían otro matiz y esta narradora con su cuento “Mare Atlánticum” insertaba el diálogo excolonia/exmetrópoli apoyada en nuevas circunstancias nacionales y personales, exponiendo subjetividades bien avitualladas con reflexiones en torno al viaje, el éxodo, el matrimonio y las relaciones de parejas trasnacionales. Sobre todo ello y más Mabel Cuesta llama la atención en su magnífico prólogo a la reedición que Ediciones Matanzas, con diseño de Johann Enrique Trujillo y edición de Norge Céspedes pone hoy a consideración, en su colección Los Molinos[1].

La narrativa de Fernández Pintado se erige, en este que fuera su primer libro, en actualización de la historia cubana. Pasado, presente y futuro domésticos y sociales son tratados en la cuerda de las relaciones Cuba/España/Estados Unidos, donde a ratos una latitud es el centro y las otras son -o parecen ser- periféricas, para más adelante intercambiarse los roles. Una arista nada desdeñable dentro de estos recorridos por las venas citadinas es la presencia de los anhelados viajes y su impronta en el imaginario cubano. Aparecen aquí personajes femeninos desplazados más allá de las llamadas fronteras naturales de manera tal que hacen del binomio adentro/afuera, una importante reevaluación. Es importante no perder de vista –para decirlo en palabras de Zaida Capote- que “el lugar desde el cuál se narra es tan importante como aquel desde donde se lee[2]”.

Presencia francesa en la cultura musical y artística de la ciudad de Matanzas. Siglo XIX. Aproximaciones

Agosto 3, 2015 - 4:21pm

Esteban Chartrand. La cultura francesa ha constituido uno de los referentes más sólidos en el acontecer histórico de numerosas naciones del mundo. Ya sea de forma directa o indirecta, Francia devino modelo universal a partir de los principios ideológicos y jurídicos que afloraron con la revolución de 1789.  Ello, sin ignorar los significados que para países como Cuba, tuvo la introducción, en la economía de plantación, de maquinarias y procedimientos técnicos, de patente francesa, los que contribuyeron a la consolidación de esa economía.

A la vez, la revolución haitiana (1791) marcó un punto de giro para la historia de la mayor de las Antillas. El declive económico de la otrora colonia gala sobrevino tras la cruenta contienda. La emigración de franceses hacia Cuba no se haría esperar. Tan pronto tienen lugar las  disímiles sublevaciones en Haití y Santo Domingo, comienzan a arribar al oriente de esta isla (Santiago, con preferencia) colonos franceses, algunos en compañía de sus antiguos esclavos.

Entre finales de aquel siglo e inicios del siguiente la región de Matanzas participa de un rápido crecimiento de su riqueza agraria, lo cual coadyuvó al florecimiento cultural de la entonces jurisdicción yumurina, en particular su capital. Tal situación estuvo favorecida por sucesos locales como la apertura del puerto al comercio con varias naciones (1793), así como por acontecimientos internacionales que en conjunto incidieron de forma positiva en el desenvolvimiento económico y socio cultural de la región. El florecimiento de la ciudad tiene sus orígenes en las primeras décadas del siglo XIX, si bien su momento clímax es alcanzado entre 1840 y 1868, año en que estalla  la Guerra de los Diez Años.

Durante este tiempo, la modesta fisonomía de Matanzas comienza a transformarse, a la par que los hacendados engrosan su patrimonio. Y  es que el interés de la burguesía terrateniente criolla supera las meras expectativas de enriquecimiento material. Distingue a los matanceros su apego por la ilustración, de ahí que conciban proyectos destinados a fomentar la educación, la literatura y las artes, al tiempo que impulsan significativas transformaciones urbanas, en correspondencia con la creciente posición de Matanzas como gran productora y exportadora de azúcar.

Abel González Melo: La muerte de mi padre

Agosto 3, 2015 - 10:45am

La muerte de mi padre. Abel González MeloEl escritor cubano Abel González Melo (La Habana, 1980) participó en la presentación de su volumen de poesía La muerte de mi padre (Ediciones Aldabón, 2014), que tuvo lugar recientemente en la Casa de las Letras de Digdora Alonso, en la ciudad de Matanzas.

“Estar junto a mi cuaderno era algo que me debía, y que le debía a él, pues debido a circunstancias que no había modo de solucionar me resultó imposible asistir a los dos lanzamientos que se habían hecho antes, uno en La Habana, y otro aquí en esta ciudad, ambos en los primeros meses de este año, durante la Feria del Libro”, confesó González Melo, quien reside actualmente en España.

“Aquí reúno poemas escritos durante los últimos quince años; tienen algo de esos viajes entre Cuba y el mundo, que inevitablemente forman parte de mi vida, y que concilio, que los uno en medio de mi afán por borrar las fronteras.”

Los poemas, escritos en diversos moldes estróficos: décimas, sonetos o en verso libre, están distribuidos en tres secciones: Laderas devastadas, Entre las hojas mustias del retiro y Aquellos paisajes, que se articulan dramatúrgicamente, según el poeta Derbys Domínguez, quien tuvo a su cargo las palabras de presentación del volumen.

En su intervención, Derbys Domínguez insistió en los vínculos con el teatro que se aprecian en este cuaderno, no solo en su estructura sino también en los propios poemas, en el sentido teatral, en la palabra de esos poemas, y hasta en el hecho de que los mismos están dedicados a figuras trascendentes del panorama escénico cubano como Raúl Alfonso, Antón Arrufat, Abelardo Estorino y Antonio Sarraínz.González Melo coincidió en que “su teatro” podría estar latiendo en esos versos, y añadió que en su caso esto a su juicio resulta algo común, pues no piensa tanto en los géneros como en la palabra, y en lo que tiene que decir.

La poesía en mi

Agosto 3, 2015 - 10:01am

Emilio BallagasYo no sé hasta qué punto tiene validez lo que el poeta pueda decir de su propio verso. El ojo como órgano en actividad, como ejercicio natural, se ignora a sí mismo. Vive sola., mente y es ojo en la medida que cumple su función de instrumento, su destino de darnos la visión de las cosas. y así, ,se cumple en la aprehensión del paisaje, en la captación de la luz y en el contraste de ésta con la sombra. No en vano, en lenguaje castizo, mirar es "catar", beber en luz el mundo circuandante. Como poeta tengo el deber, y el destino de ignorarme. Soy un instrumento, soy caña hueca, que apenas dispone de unos cuantos agujeros para graduar el hálito universal. Dispongo de unos cuantos colores puros o soy un prisma que echa a volar en siete canciones las secretas aves de la luz perfecta. Mi condición de instrumento y mi destino de ignorarme no excluyen la posibilidad de que el espíritu que me rige -para asumir una responsabilidad ante el Cosmos- procure afinar este instrumento hasta lograr darle las más variadas y ricas posibilidades de manifestar en sentido actual. la eternidad de la poesía. Pero esto pertenece ya al. orden de la intención. De facultad y de intención creo que está hecha la poesía.

La poesía en mí no es un oficio ni un beneficio. Es una disciplina humilde, un hecho humano al que no puedo negarme, porque me llama con la más tierna de las voces, con una inconfundible voz suplicante e imperativa a la vez. Como poeta no me siento en modo alguno un ser excepcional y privilegiado. No soy más que un notario de mis propias emociones, y en este sentido hay que redimir esa expresión peyorativa de "notario poeta". Sólo que el poeta que da fe fiel de las emociones de su "yo" es algo más que un notario, es una aguja magnética que se mueve a la menor alteración, que oscila delicadamente para marcar de la manera más precisa y ajustada los más finos y varios matices del sentimiento.

El corno emplumado on line

Agosto 3, 2015 - 9:31am

El corno emplumadoEl Corno EmplumadoThe Plumed Horn (1962-1969), emblemática revista bilingüe de literatura fundada en México por los escritores Margaret Randally Sergio Mondragón, ha sido digitalizada y podrá ser consultada on line, de manera gratuita, a partir de una iniciativa que se ha gestado en la Northwestern University, de Chicago, Estados Unidos.

Estará disponible para su consulta en una fecha próxima, aunque todavía por precisar, según especificó Margaret Randall, quien dio a conocer esta información en la ciudad de Matanzas, durante una reciente visita a la misma invitada por Ediciones Vigía.

“Es sin duda un hecho fantástico que El Corno Emplumado entre on line, pues en la actualidad resulta muy difícil encontrar algunos de sus números en las bibliotecas de cualquier país, y si pensamos en la colección completa estaríamos hablando de un verdadero hallazgo.”

“Este suceso tendrá también otros valores añadidos, pues además de los números de la revista serán puestos a disposición de los lectores de todo el mundo artículos, cartas y otros materiales con los que se aporta información complementaria acerca de esta publicación.”

Publican en Cuba antología de cuentistas latinoamericanos de origen árabe o judío

Agosto 3, 2015 - 8:00am

Delta de las arenasUna antología de cuentistas latinoamericanos de origen árabe o judío se ha dado a conocer en Cuba, lo que, según Rose Mary Salum, compiladora de este volumen, “abre un espacio para la confluencia de estas culturas, algo muy importante si se piensa en la necesidad de una convivencia armoniosa entre ellas”.

El libro se titula Delta de las arenas. Cuentos árabes, cuentos judíos y fue publicado a finales de 2014 por Vigía, casa editora de tres décadas de existencia, con sede en la ciudad de Matanzas,  y que tiene entre sus principales atractivos sus reconocidas producciones manufacturadas. 

Reúne a catorce escritores latinoamericanos con esos orígenes, incluidos varios brasileños, quienes en sus textos reflexionan “sobre su propia identidad, las tradiciones, la añoranza fragmentada, la jerga extranjera dentro del contexto latinoamericano, el sincretismo, las guerras y la pérdida”, según comenta Salum.

Los narradores que se presentan aquí son: Alicia Borinsky (Argentina, 1946), Nayla Chehade (Colombia, 1953), Sergio Chejfer (Argentina, 1956), Ariel Dorfman (Argentina, 1942), Eduardo Halfon (Guatemala, 1971), Rodrigo Hasbún (Bolivia, 1981), Milton Hatoum (Brasil, 1952), Gisela Heffes (Argentina, 1971), Bárbara Jacobs (México, 1947), Andrea Jeftanovic (Chile, 1970), Lina Meruane (Chile, 1970), Alberto Musa (Brasil, 1961), Tatiana Salem Levy (Brasil, 1979), Rose Mary Salum (México, 1964) y Naief Yehya (México, 1973).

Este texto que ha dado a luz Ediciones Vigía constituye la selección de un volumen mayor presentado en Estados Unidos (Literal Publishing, 2013), el cual incluyó un total de 68 autores.

Lydia Cabrera en su laguna sagrada

Agosto 3, 2015 - 7:12am

Lidia CabreraA la vida y obra de Lydia Cabrera (1899–1991), relevante etnóloga, investigadora y narradora cubana, se aproxima un libro que reúne varios materiales de carácter testimonial y ha sido publicado por Ediciones Vigía, en la ciudad de Matanzas.

El volumen se titula Lydia Cabrera en su laguna sagrada y ha sido escrito por Natalia Bolívar Aróstegui y Natalia del Río Bolívar, quienes aseguraron que así rendían homenaje a esta figura, vital para el entendimiento de la cultura africana en la Isla, tema al cual dedicara unos treinta libros, entre ellos El monte y Cuentos negros de Cuba, acaso los más famosos.

El texto cuenta con prólogo de Reynaldo González, una “Aclaración necesaria” de Zoila Lapique, así como su bibliografía activa, un glosario comentado y textos críticos dedicados a su obra por diversos autores cubanos: José María Chacón y Calvo, Gastón Baquero, Enrique Labrador Ruiz, Lino Novás Calvo y Rafael Suárez Solís, entre otros.

En el prólogo, Reynaldo González comenta que varios capítulos del libro “reconstruyen los andares de Lydia Cabrera, los sitios donde acopió informaciones y que le impregnaron el ánimo, las zonas donde vivían sus informantes (…) La evocación se mezcla con los mitos que nadie como ella contribuyó a develar, los dioses tutelares del panteón yoruba de Cuba, y es como si escucháramos rumores de bembé, el percutir de los tambores que los convocan para compartir su bondad y rigor”.

Por su parte, Zoila Lapique se refiere la importancia de tres textos que constituyeron el inicio de este volumen y son en cierta forma su columna vertebral: “Tributo necesario a Lydia Cabrera”, “La oralidad en Lydia Cabrera” y “El eco de los tambores”, a los que añade el artículo “La familia Tarafa”, familia que tanto significaría para la obra de Lydia Cabrera.

Cuba y España, esas antiguas conocidas

Agosto 3, 2015 - 6:40am

el atántico como frontera...El Atlántico como frontera. Mediaciones culturales entre Cuba y España (Editorial Verbum, Madrid, 2014), con selección y prólogo de Damaris Puñales Alpízar, ofrece acercamientos a las maneras en que ambos pueblos se han pensado, se han visto culturalmente uno al otro a lo largo de la historia.

Dado a conocer recientemente en la Casa de las Letras Digdora Alonso, en la ciudad de Matanzas, el libro está conformado por trece ensayos, en su mayoría de autores cubanos y españoles, quienes estudian los vínculos entre los dos países desde múltiples áreas: la historia, la sociología, la literatura, la crítica literaria, el arte, entre otras.

Alina López Hernández, escritora, editora y profesora, a cargo de las palabras de presentación, señaló la importancia de que el volumen hiciese referencia a varios de los momentos más significativos de este diálogo todavía inconcluso, de este “camino abierto más de cinco siglos atrás” y “aun ruta de encuentros y desencuentros culturales, trayecto de esperanzas y dudas, de intercambios recíprocos y de enriquecimiento mutuo para Cuba y España, esas antiguas conocidas”.

Por su parte, Damaris Puñales compartió detalles sobre el proceso de gestación de El Atlántico como frontera..., el cual “comenzó en 2010, en Cleveland, Ohio, al conocer al catedrático Antonio Candau, quien inquiría insistentemente por el destino del Romancero de Martí, del poeta catalán José María Fonollosa.

“Más adelante se produciría otro acontecimiento que acabaría de darle forma a este proyecto. Me refiero a un congreso del Instituto Internacional de Literatura Iberoamericana, que se hizo en Cádiz. Allí fui la encargada de organizar un panel que tenía más o menos el mismo nombre que este libro. Muchos de los participantes en aquel panel, y otros que se sumaron luego, acabamos poniéndonos de acuerdo para preparar este volumen.”

Las memorias vacías de Solange Bañuelos

Agosto 3, 2015 - 6:28am

Maité Hernández LorenzoComo un ejercicio de expiación espiritual, calificó Maité Hernández Lorenzo su volumen de cuentos Las memorias vacías de Solange Bañuelos, recientemente publicado por Ediciones Vigía, en la ciudad de Matanzas.

“Este libro fue escrito con ese sentido, es un ejercicio de expiación, una limpieza que yo necesitaba, una acumulación de mucho tiempo que me sobrecargaba espiritualmente y de la que debía deshacerme: deshacerme de tanta angustia”, confesó la autora.

La profesora y escritora Mabel Cuesta, a cargo del prólogo de este volumen, señala que el mismo “convoca desde una alternancia equilibrada entre lo íntimo y lo público y también entre lo citadino concreto y el interior atemporal; a un mundo en donde varios iconos caen dejando tras de sí el vacío, en un registro que insiste en recrear lo íntimo en contraste con lo costumbrista urbano”.

“Con un registro temático —valora Cuesta— que insiste en recrear lo íntimo en contraste con lo costumbrista urbano, la apuesta de Hernández Lorenzo pareciera enfocarse en una disección de la cosmología femenina: saberes heredados, arqueologías de ese saber, praxis, defunción y recuperación del mundo mariano. La idea del sujeto mujer —siempre extrañada de sí misma— se materializa en la ficción de varas formas; pero es sin dudas el oxímoron una de sus más acertadas variantes.”

Las memorias vacías de Solange Bañuelos cuenta con edición de Laura Ruiz, en tanto el diseño y los dibujos que contiene estuvieron a cargo de Mayra Alpízar, quien, según Hernández Lorenzo, supo captar la esencia de los textos, la angustia que ronda el libro.Directora de Comunicación e Imagen de Casa de las Américas, reconocida con importantes premios por su quehacer periodístico, y coautora junto a Omar Valiño del libro Vicente Revuelta: monólogo, Maité Hernández Lorenzo se manifiesta como una inquietante narradora en Las memorias vacías de Solange Bañuelos.

Volver a a universidad

Agosto 3, 2015 - 5:30am

Volver a la universidadEn carta publicada en 1982, Gastón Baquero escribió a Lydia Cabrera: “No me gusta la palabra homenaje porque casi siempre rima con paliza y con uno de esos discursos que llaman algunos cubiches 'arranque tribunicio'. ¡Solavaya!”. Después de saber esto no queda más que ser verdaderamente sintéticos. Pero aunque conozcamos de antemano la opinión que a Baquero le inspiraban los homenajes, también sabemos que este es inevitable. Podríamos pensar en llamarle de otra manera, pero tampoco ignoramos que no sería posible engañar al poeta. Lo más atinado entonces sería explicar, explicarle, que solo estamos acompañando su regreso a Matanzas. Su regreso a la ciudad que en 1993 y aún inédito, publicara su discurso “Volver a la Universidad” en La Revista del Vigía donde antes, en 1991, había aparecido “Palabras de Paolo al hechicero”, luego de más de cuarenta años de no ver su obra en Cuba. Valdría la pena recordar que antes de las intermitencias de Vigía y antes de este conjunto que hoy ofrece Ediciones Matanzas en su Colección La Madrugada, festejando el centenario del nacimiento del  guajiro de Banes, este solo había publicado en la Isla un único libro de ensayos, en 1948 y anteriormente solo dos cuadernos de poesía.

Margaret Randall: La llorona, otro mito para rebajar a la mujer

Agosto 3, 2015 - 5:05am

Margaret RandallComo un instrumento para devaluar y dominar a la mujer fue considerado el conocido mito de La llorona por la escritora, fotógrafa y activista social norteamericana Margaret Randall, quien acaba de publicar un poema desde el cual polemiza acerca de ese tema.

Según la tradición oral hispanoamericana, en la que se pueden encontrar numerosas versiones de esta historia, La llorona es el espectro, el alma en pena de una mujer que asesinó o perdió a sus hijos, a los cuales, ya arrepentida, busca en vano, asustando con su llanto sobrecogedor a quienes la ven o la oyen.

“El mito está obviamente encaminado a desprestigiar a la mujer: después de concebirla capaz de un acto tan despiadado como asesinar a sus propios hijos —lo más sagrado que puede tener una mujer, una madre—; ella queda en condiciones de inferioridad moral ante la sociedad”, reflexiona Margaret Randall.

“Dentro de la tradición oral, campo que a mí me interesa mucho, el caso de La llorona no es el único de donde se ha tratado de disminuir a la mujer desde diversos puntos de vista. Al contrario, creo que es algo muy recurrente en mitos y leyendas. Solamente piénsese, por ejemplo, en otro caso muy significativo: el de la Malinche. La Malinche, la que durmió con el enemigo. ¿Y por qué lo hizo? ¿Quién la entregó al enemigo? Solo respondiendo a esas preguntas ya se tiene una visión distinta.”

Margaret Randall hizo estas declaraciones en la sede de Vigía, casa editorial radicada en la ciudad de Matanzas y que asumió la publicación de su poema “La llorona”, en una plaquettecon el mismo título.

Otro “Portazo”

Agosto 2, 2015 - 11:07am

Café CCPCCafé CCPC constituye desde ya, un importante referente en la escena teatral contemporánea de Matanzas. Pedro Franco, actor y director de EL Portazo ha conseguido solidificar su discurso a partir de una investigación exhaustiva del proceso sociopolítico de la Cuba actual. La deconstrucción que Franco ha hecho de este particular es certera y puntual; sobre todo a partir de la plataforma conceptual de la que se apoya y establece su discurso dramatúrgico.

La obra que ha sido nombrada como El café teatro CCPC es por antonomasia una tesis bien estructurada sobre la problemática refrendada en la contextura cubana del presente, que si bien hace un recorrido cronológico a partir de los iconos y presupuestos identitarios de la Cuba revolucionaria; existe una marcada información discursiva que refleja la actualidad como epíteto de solución, ¨del ahora y no del mañana¨.

La simbiosis coherente entre el abordaje temático, soluciones técnicas y dramatúrgicas, díganse, montaje, escenografía e interpretación  logran conciliar la aventura a la que se enfrenta el espectador entendido o no especializado. La conciencia de que estamos en presencia de una interesante obra tiene lugar desde la antesala, a partir la propia invitación que se hace al interior del teatro-cabaret. Interesante y provocadora es la concepción espacial, donde la escenografía es sin lugar a dudas la confidente del propio espectador, puesto que el escenario se proyecta y comporta con total verosimilitud configurándose como cabaret sin tener que acudir a estrategias escenográficas exacerbadas o sin conceder una estética mínimal dentro de su concepción más inmediata. Precisamente es la idea de esta propuesta, la evidencia y concreción desde la invención y el divertimento per se, de la relación entre el espacio, el actor y su lenguaje.En esta dimensión tropológica en la que argumento, concepción teórica y estilo se entremezclan y funden para ofrecer un producto visual de esta categoría es que se establece el dialogo entre obra y espectador, puesto que no se vulnera el orden dramatúrgico, sino más bien, este se hace acompañar coherentemente de la ordenanza escenográfica y conceptual que le codifica.

Ulises Rodríguez Febles: La cabeza intranquila

Agosto 2, 2015 - 9:26am

Ulises Rodríguez FeblesEl dramaturgo matancero Ulises Rodríguez Febles ha dado a conocer una interesante antología de su obra para el teatro de títeres, la cual se titula La cabeza intranquila y otras obras y circula ya en las librerías de la Isla, como parte de las novedades del catálogo de Ediciones Matanzas.

Con edición de Dianelys Gómez, diseño de Johann E. Trujillo e ilustraciones de Abdel de la Campa, el volumen incluye las piezas: Cyrano y la Madre de Agua, La cabeza intranquila, La última ascensión, Houdini, Antoine, así como un fragmento de Divina Titiritada.

Ulises forma parte de una pléyade de hacedores matanceros del teatro de títeres, desde la gran Dora Alonso, creadora de Pelusín del Monte, nuestro títere nacional, hasta Rolando Arencibia, René Fernández Santana, Jesús del Castillo, Dania Rodríguez García, Rubén Darío Salazar y Zenén Calero, entre otros.

El poeta Derbys Domínguez, quien estuvo a cargo del prólogo de este libro, afirma que “Ulises Rodríguez Febles se une a la tradición titiritera, renovándola desde la escritura (…) Pero Ulises cuenta con algo diferente: la conversión de biografías reales en objeto de reflexión, a través de las cuales los presupuestos del arte se funden con la fragilidad insondable de lo humano, donde el error es perenne”.


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MAR DESNUDO (ISNN 2307-2415).Revista Cubana de Arte y Literatura auspiciada por el Centro Provincial del Libro  y la Dirección Provincial de Cultura. Matanzas.Cuba. Dirección y Edición: Laura Ruiz Montes. Diseño, Desarrollo and the Community Administrador: Abel G. Fagundo. Prensa Cultural: Norge Céspedes. Sitio hecho con Drupal. Se recomienda la navegación con Mozilla Firefox o Chome.

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