2011

Del cuerpo escrito o la piedra que viaja: Sobre la Poesía de Albis Torres

Agosto 18, 2011 - 6:15pm

Un poema es la imagen misma de la vida expresada en su eterna verdadUn poema es la imagen misma de la vida expresada en su eterna verdad (1). Lo puedo comprobar leyendo varios de los escritos por Albis Torres (1947-2004), recogidos a manera de obra póstuma en el libro La habitación más tibia (2). La poeta nunca puso demasiado interés en reunir en un cuaderno su obra lírica. Sin duda, es un volumen de sugerente portada donde apreciamos una poesía bajo el hechizo neto de imágenes y sensaciones, donde asistimos -y sépase que es uno de los principales motivos que hace que conciba estas líneas- a la revelación de la naturaleza íntima y pública de la mujer: hermosa y fuerte en su fragilidad; víctima y héroe de su sacrificio.

El esplendor de una imagen navegando sobre el dolor de una imagen. Ella, como todas, habita el sitio de una lucidez no plácida, un esplendor veteado que pide a gritos no se mutile la naturaleza que entrega. Es curioso en la poeta la forma en que se mueve el pensamiento dentro de su discurso. Es el frente y su doble, y el imán de su opuesto. Y llega a ser guerrera contra el despojo de un mundo espiritual que es telúricamente físico. Sus mejores poemas en el libro son aquellos donde penetra el mundo de lo femenino con una cuchilla sin dolor, percibiéndose abatida por su propia culpa o sus propios recuerdos, que son también una especie de culpa.

Albis Torres nos invita a su tibia habitación

Agosto 18, 2011 - 6:10pm

Albi Torres - La habitación más tibiaRecuerdo a Albis Torres, menuda y vivaracha, rebelde y locuaz, con su pequeña Wendy –miniatura que casi la reproducía– a rastras todo el tiempo. Sus ojos, sus manos, su breve cuerpo todo, tan expresivos con su hablar.

Eran los años finales de los sesentas, y éramos tan jóvenes que por ese entonces pensábamos que podíamos transformar al mundo, o quizás en realidad poníamos todos los de aquella generación testaruda y caprichosa, nuestro granito de arena para lograr la mutación social que anhelábamos.

Bajo el título de La habitación más tibia (Editorial Mecenas, 2008) ahora nos acercamos a la sensibilidad de esta mujer que tempranamente dejó de existir físicamente. Y en el breve volumen, que recoge trabajos de prosa y poesía, Albis nos deja penetrar en su mundo, sosegada y a la par rebelde; y quizás con premonitoria cautela, nos deja entrever su triste final.

¿El poeta no tiene quién le escriba?

Agosto 18, 2011 - 2:07pm

Marilyn BobesEn cualquier librería de la red nacional cubana, el lector desprevenido puede encontrar no pocos volúmenes de poesía amarillentos que claman desesperados por el favor de algún consumidor. ¿Acaso este género, que tradicionalmente ha contado en nuestro país con un público interesado, ha corrido la misma suerte que corre en la actualidad en los mercados internacionales?

Sin asumir como un dogma el clásico verso de Jorge Manrique que «a nuestro parecer cualquier tiempo pasado fue mejor», recuerdo que, en la década del 80, cuando empecé a publicar, una tirada de cualquier joven poeta podía alcanzar el número de cinco mil ejemplares. Y sin embargo, al cabo de un breve tiempo, si el autor era bueno, y a veces sin serlo tanto, el poemario ya estaba agotado.

Era la época en que la poeta y crítica Basilia Papastamatíu mantenía en el periódico Juventud Rebelde una columna semanal. Allí promovió a casi todos los autores valiosos de la época, sin exaltaciones complacientes ni preferencias personales. Mientras, en el país existían espacios donde trova y poesía se aunaban en armoniosa colaboración que, al tiempo que retroalimentaba a los autores de ambas manifestaciones, satisfacían las exigencias de un público mayoritariamente joven al que tampoco era ajena la obra lírica de los más descollantes autores del Continente, conocidos gracias a las selectas ediciones de Casa de las Américas.

Manifiesto del Movimiento Poético Mundial

Agosto 17, 2011 - 7:06pm

Medellín. Maniefiesto del Movimiento Poético MundialEn el marco del 21º Festival Internacional de Poesía de Medellín, directores y representantes de treinta y siete festivales de poesía de cuatro continentes se han reunido durante cinco días para hablar sobre el estado de la poesía y los festivales de poesía alrededor del mundo, analizando y discutiendo las preocupaciones humanas y los aspectos relacionados con nuestras dificultades y logros como parte de organizaciones locales que promueven la poesía  en cada una de nuestras ciudades y países.

En las primeras sesiones se discutió la relación entre la poesía y la paz y la reconstrucción del espíritu humano, la reconciliación y recuperación de la naturaleza, la unidad y la diversidad cultural de los pueblos, la miseria material y la justicia poética y sobre las posibles acciones a tomar en pos de la globalización de la poesía.

Carilda, soñadora a los 89 años

Julio 9, 2011 - 10:36pm

Carilda Oliver en sus 80 añosLa poetisa Carilda Oliver Labra, Premio Nacional de Literatura 1997, expresó sentirse contenta por vivir en Matanzas y agradeció a su pueblo, al recibir el homenaje de los matanceros por su onomástico 89, durante su tertulia mensual en el Museo Provincial Palacio de Junco de esta ciudad.La autora de Al Sur de mi Garganta también festejó el aniversario 24 de la tertulia por la cual, comentó, pasaron importantes intelectuales cubanos desde historiadores, escritores, médicos y científicos. Entre ellos mencionó a Nicolás Guillén, José Zacarías Tallet, Miguel Barnet, entre otros.

Tania León Silveira, presidenta de la Asamblea Provincial del Poder Popular, reconoció la impronta de Oliver en la cultura de la provincia, a la vez, que la felicitó a nombre del pueblo y Gobierno matancero. La escritora recibió además, reconocimientos de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, la Asociación de Artesanos y Artistas, así como del Centro Comercial de Variedades de Matanzas, el Ministerio de Cultura y otras instituciones. Rolando Estévez, diseñador principal de Vigía y Premio Nacional de Diseño del Libro 2010, entregó a Carilda un cuadro donde se refleja la hermosa imagen de la poetisa.

Fina García Marruz. Un Premio a la poesía cubana

Junio 20, 2011 - 6:56am

Fina García Marruz. Premio Reina Sofia Aunque se comunica mejor con el silencio, “sin el que no se podrían dar la poesía, la música, ni el encuentro con uno mismo”, la escritora cubana Fina García Marruz amaneció este jueves rodeada de personas que le elogiaron doblemente: el día de su cumpleaños 88, la poetisa, Premio Nacional de Literatura 1990, ha recibido el premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, galardón que reconoce a un autor vivo por su aportación relevante al patrimonio cultural de Iberoamérica y España.
 
“Ha sido una sorpresa inesperada —dijo Fina a La Jiribilla— y la he recibido agradecida. Me emociona ante todo porque viene de España, ese pueblo con que compartimos una lengua. El premio viene de la España del Padre Bartolomé de las Casas; viene del ‘sol espiritual pueblo de España’, como dijo Martí. Durante muchos años, el hecho de compartir una lengua nos ha permitido conocernos, conocer nuestros poetas y dialogar con muchos escritores notables.”

Abel González Melo. Poesía

Junio 20, 2011 - 5:49am

Abel González MeloComo debe ser
(Antes diría:
C'EST ÇA QU'IL FAUT)

  Cae mi imagen al fondo
de un precipicio de piel
y se mezcla con la hiel
del patíbulo. No escondo
lo que sucede en lo hondo
No estoy bien, mas no me asusto.
Quiero atascar mi disgusto
con un grito: ¡Estoy abajo!
Pero el impecable tajo
me ha dejado un mudo gusto.
Ahora conozco el momento
que presumí acaso antaño
de recibir el regaño
y el insulto y el tormento
del pueblo. No me arrepiento:
de vivir muerta me ufano.

Poemas del cuaderno "Teatros Vacios" de Gaudencio Rodríguez

Junio 19, 2011 - 6:56am

Gaudencio RodríguezTeatros Vacíos

 
Es raro que me siente a escribir sobre la soledad
en la vieja luneta de un teatro.
(Los teatros no son para otra cosa
que no sea contemplar desde sus bordes
historias de muchachas que nunca serán mías.)
Y es raro también que nadie sepa
qué hay después de la función.
 
En los teatros vacíos solo quedo
mientras en viejos pedacitos de papel
alguien dejó recados para una muchacha.
Sé que ellos ahora deben conversar mientras canto
desde el secreto de la lluvia
que afuera se hunde en mis lugares preferidos.
El mundo puede ser sencillamente
el poco de papel que riego por el mundo
mientras la noche es eternamente lluviosa.
  

La ciudad en la vivencia oblicua. Poesía espirituana

Junio 19, 2011 - 5:50am

La ciudad en la vivencia oblicua. Poesía espirituanaEn el año 1900 solo un 4 por ciento de la población mundial vivía en ciudades. En la actualidad más de la mitad de los habitantes se hallan urbanizados. Es de suponer que la ciudad haya engendrado múltiples representaciones en las artes, en la interpretación del mundo o en las ciencias. Más que eso, la ciudad aparece hoy a los ojos de los antropólogos como un signo identitario de los seres que la habitan.
 
Y precisamente la poesía -discurso conformador de identidades, por excelencia- constituye el canal por donde se tornan expresivas las representaciones simbólicas de la ciudad en la vivencia oblicua de los espirituanos.  He aquí una muestra de ello: poetas todos espirituanos; poemas todos sobre la ciudad, real o simbólica, arquetípica o individual, urbana o espiritual.
 
En los textos que presentamos a continuación, cualquier ciudad puede existir en el imaginario de los más importantes aedas de la tierra espirituana.

Un ritmo, el ritmo: Gonzalo Rojas asciende en compañía de sus hermosas

Junio 18, 2011 - 6:56am

Gonzalo RojasEl hombre que había escrito Contra la muerte estaba de pronto ahí, en un ataúd, la cara atrapada por el cristal, como en una pecera, entre unos cirios funerales y unas coronas de flores. Poca pompa. En su cáscara, la muerte lo había tornado más pequeño, casi irreconocible, más ligero, un grillo, pensé, una cigarra, una sílaba de aire. La gorrita negra que lo había acompañado durante casi toda su vida, estaba arriba del féretro, como la gorra de un capitán que ha cumplido con su deber y se despide.

Gonzalo Rojas sacó el fuego del pedernal, del socavón, fue tocado por el relámpago con que alumbró su poesía, las visiones sonoras, la fruición con que el desgarro se hacía levedad, ingravidez, voracidad, hambre de mundo, belleza. Escribió los poemas de amor más hermosos de la poesía hispanoamericana contemporánea y posiblemente también los vivió. Habló la lengua de Safo, de Píndaro, de Catulo, de Holderlin, de los pájaros; a la gravedad hispánica y a la tristeza andina, opuso la sonrisa, la sensualidad, la ironía. En él se irguió otra vez el lenguaje y volvió a ser flujo cósmico, pulso, respiración. Trotó a Hölderlin, a Pound, a Novalis, a Apollinaire, a Rimbaud., desempolvó el antiguo acorde clásico, le impuso nuevo ritmo al jazz y a la lambada, recibió, hasta su muerte, que digo, hasta su transmutación, imágenes intergalácticas en el fax del asombro de su satélite cerebral, donde vio que todo era cópula astral, carnal, música, éxtasis.
 

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MAR DESNUDO (ISNN 2307-2415).Revista Cubana de Arte y Literatura auspiciada por el Centro Provincial del Libro  y la Dirección Provincial de Cultura. Matanzas.Cuba. Dirección y Edición: Laura Ruiz Montes. Diseño, Desarrollo and the Community Administrador: Abel G. Fagundo. Prensa Cultural: Norge Céspedes. Sitio hecho con Drupal. Se recomienda la navegación con Mozilla Firefox o Chome.

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