Pedro Franco y El Portazo regresarán a la escena a inicios del mes de junio con una nueva entrega: Semen, del dramaturgo holguinero Yunior García Aguilera. Los detalles de la puesta fueron compartidos por el joven director en la primera edición de En Proceso, un Espacio de Formación de Público auspiciado por la Casa Editorial Tablas-Alarcos y el Complejo Cultural Raquel Revuelta.
La selección de este texto responde a la necesidad del director de la joven agrupación de trabajar con situaciones y representar fenómenos que puedan ser rastreados en su contexto, léase la ciudad de Matanzas. Según Carlos Celdrán, director de Argos Teatro, Franco se permite trabajar con referentes, además de utilizar símbolos y códigos, que soportan la verosimilitud de los textos seleccionados para sus puestas, lo que deriva en que, a partir de su propia mirada, consiga responder a las necesidades de un público en su mayoría joven.
El espectáculo, según Pedro Franco (P.F.), pretende responder a las inquietudes del colectivo teatral matancero acerca de un problema que aqueja a los jóvenes: la apatía. Utilizando como recurso las posibilidades cinematográficas del texto, P.F. ha elaborado un discurso paralelo al de los personajes de Semen, que intentará de-mostrarle al espectador que a veces lo que aparece bajo una “luz suave” puede responder todas las preguntas acerca de lo que ocurre bajo la “luz dura”.
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Okín, pájaro que no vive en jaula, espectáculo unipersonal titiritero escrito y dirigido por René Fernández para mí, en 1988, es uno de los montajes más hermosos que he hecho en mi vida artística profesional. Al hermoso diseño escénico de Zenén Calero, la asesoría dramática de Oscar Jorge Marrero y la musical de Fabio Hernández, se unió la asesoría danzaria y folklórica del coreógrafo Ángel Luis Serviá Boada. Un mulato flaco y lleno de collares, con una manera especial de hablar y de moverse, como un negrito catedrático ligado con un güije del monte, todo un personaje entrañable y sabichoso.
Música y plástica han sido dos constantes en la columna vertebral del repertorio de Teatro de Las Estaciones. A casi 20 años de fundado el grupo, volvemos al espectáculo Pedro y el Lobo, cuento musical del compositor ruso Serguei Prokofiev, estrenado por nuestro conjunto en el año 2002. Otras creaciones musicales similares existen, el ballet Petrushka, de Igor Stravinski, cuyo protagonista es el títere tradicional más popular de Rusia. El Retablo de Maese Pedro, del español Manuel de Falla, inspirada en el pasaje con un titiritero de camino que aparece en la novela sobre Don Quijote, de Cervantes, el ballet Cascanueces, de Chaikovski, La caja de los juguetes, de Claude Debussy. todas son obras ligadas al paraíso imaginativo de los niños, a los muñecos y a los títeres.
Pronto será mi cumpleaños y me desempataré en la cuenta de vida con mi maestro René Alberto Fernández Santana, que cumple primero que yo, el 8 de abril. Ahora mismo nos llevamos 20 años, pero cuando yo cumpla el día 27, del mismo mes en que nació él, las dos décadas cerradas que nos separan ya no serán. Cuando vine al mundo ya estaban en él los grandes maestros titiriteros, en Europa, Asia y Las Américas, seguro que en Oceanía y África también, el universo de los títeres es un tesoro inexplorado, donde siempre uno encuentra cosas increíbles.
Durante los tres primeros fines de semana del mes de febrero, a las 11:00 am, se presenta el espectáculo Una niña con alas por Teatro de Las Estaciones, en la Sala Pepe Camejo, de Matanzas.
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En estos meses que han transcurrido - más de un semestre - muchos acontecimientos han acontecido con los artistas escénicos matanceros. 
Ejercer la profesión con ética se aprende a veces en la escuela y muchas veces fuera de ella. Ser un verdadero profesional lo enseña a veces la escuela, pero a veces tú personal condición humana y relación con la sociedad: el deseo de convertirte en un verdadero profesional, tu capacidad de dominar los conocimientos teóricos y prácticos, tu sensibilidad e inteligencia, tu capacidad para dominar el instrumento sobre el que se basa tu trabajo, tu verdadera vocación: con la que has nacido o crecido, o la que descubriste en el camino de la vida y a la que te dedicas con pasión, desde el constante estudio, desde la búsqueda de nuevos caminos trazados sobre el dominio de lo que existen; desde la originalidad y la trasgresión consciente. Ah, y desde el riesgo que puede provocar incomprensiones, las mismas que han sufrido los que provocan, los que se adelantan a otros en cualquier campo del conocimiento, de la creación.
Cuando reviso lo que durante seis meses hemos hecho en la Casa de la Memoria Escénica, rememoro la intensidad de nuestro trabajo. La de mis colegas. En cifras, sobrecumplimos lo que teníamos planificado en el programa cultural, para la etapa que se analiza, en cada una de nuestras áreas de trabajo: promoción, archivo, biblioteca, actividades, cantidad de usuarios, librería, asistencia de público a nuestros seis espacios habituales. Los números, aunque apasionantes, generalmente no hablan de lo que a veces no ven los que leen estadísticas e informes: el esfuerzo, el tesón, la pasión. 
MAR DESNUDO...
